Miu Miu连续第三年担任巴塞尔艺术展巴黎展会公共艺术项目官方合作伙伴，呈现ALICE DIOP构思的特别项目《慰藉之举》
2026-10-22资讯 编辑：angela
2026年，Miu Miu再度担任巴塞尔艺术展巴黎展会（Art Basel Paris）公共艺术项目官方合作伙伴，邀请法国电影导演Alice Diop构思大型项目《慰藉之举》（Gesture of Consolation）。此项目于法国经济、社会和环境委员会总部（Economic, Social and Environmental Council）、亦即Miu Miu时装秀举办地耶纳宫（Palais d'Iéna）呈现。应Miuccia Prada之邀构思的《慰藉之举》项目，承接Diop 2025年为Miu Miu“女人的故事”系列所创短片《剪影维纳斯》（Fragments for Venus）开启的对话，持续探讨黑人女性的形象塑造，以及这些形象至今仍具有的现实意义。Diop首次涉足展览策划，将电影创作视野自银幕延伸至叙事化空间，汇聚电影、摄影、雕塑、诗歌、舞蹈、音乐与表演，构筑一场关于邂逅与情感的蒙太奇。由此，《慰藉之举》延展Miuccia Prada毕生对电影与艺术如何相互启迪的探索，同时翻启Miu Miu探悉女性生活的全新篇章，关注她们的经历、历史与隐秘故事。
《慰藉之举》聚焦贯穿Diop电影创作生涯的核心追问，以多媒体布景形式展开。Diop表示：“我希望本次策展以黑人女性艺术家的慰藉之举为核心。每位艺术家活跃于各自领域，致力于消解数世纪以来艺术史施加于我们的物化凝视。”《慰藉之举》奏响一曲颂扬黑人创造力的赞歌，探讨“观看视角”如何由其面对的形象所塑造——这些形象至今仍挥之不去，影响当下时代。
Diop邀请那些“治愈过我、滋养过我”的女性参与其中，开启一段贯穿四个互联空间的旅程。每个空间围绕不同创作门类、声音表达与建筑氛围加以构建。
旅程始于南非艺术家Zanele Muholi摄影作品。随后，Alice Diop的双屏影像装置呈现一组档案图像与电影片段剪接的蒙太奇，其中交织着扰心的暴力画面以及予她慰藉的影像，展现塑造其电影导演视角的视觉经验。离开此电影空间，观众步入“自己的房间”（Chambre à soi）。这处兼具起居室与图书馆功能的场域，铺展着色彩浓郁的拼接地毯，其上纹样取自艺术家Mary Lee Bendolph作品。此空间于耶纳宫宏伟混凝土建筑内部，营造出居家氛围。这座面向所有人开放的浩瀚图书馆，陈列着塑造Diop思想智识的书籍，同时从宏观维度，勾勒出一幅21世纪黑人女性的思考图景。“自己的房间”供观者自由畅想、挥洒创意并构筑解放愿景。展览中心的温馨图书馆空间逐渐过渡为表演场域。Penda Diouf、Zora Neale Hurston、June Jordan、Audre Lorde、Marie Ndiaye、Zadie Smith等作家的文本，由轮换登台的表演者现场朗读：Penda Diouf、Alice Da Luz Gomes、Latifa Laabissi、Séphora Pondi、Davide-Christelle Sanvee及Betty Tchomanga。
舞台另外上演科特迪瓦编舞家Nadia Beugré作品《预言》（Prophétique）改编版本，由五位舞者演绎；随后，芝加哥作曲家兼音乐人Angel Bat Dawid携其乐团Sistazz of the Nitty-Gritty登台演出。旅程最终通向Simone Leigh巨型青铜雕塑《守望者》（Sentinel (Mami Wata)）。近五米高的作品呈现修长女性形体，周身环绕一条蛇。Leigh以此诠释西非神话中强大的水之灵。其神灵形象在非洲大陆及其离散族群间流传、演变。兼有毁灭与创生之力的Mami Wata，化身为意蕴复杂的守护者：巍然静立，俯瞰整个空间。
整场展览的布景设计将观看行为转化为建筑语言。空间遍布阶梯式座席，引导观者欣赏Diop的影像、观看表演者，亦注视彼此，最终直面Leigh创作的“守望者”。层层视线，相互交遇。公共制式座椅与温馨居家氛围形成反差，由此引出关于舒适感与群体共处的不同体验。
Diop将《慰藉之举》构想为一种蒙太奇。观者沿既定路线从一个展区进入另一个展区，恰如电影剪辑从一个镜头切换至下一个镜头。众人通过空间邻近关系与叙事顺序感知意义，而非依赖直白解说，最终引向情感宣泄。声音、文字、话语、图像——每一元素皆为行走其间的身体而设计。《慰藉之举》展开一段追忆与修复的场景化旅程。
《慰藉之举》入选巴塞尔艺术展巴黎展会公共艺术项目，于巴黎耶纳宫隆重呈现。此项目于10月21日至10月25日向公众开放，10月20日举办预展。10月8日起，观众可通过miumiu.com在线预约导览。
巴塞尔艺术展巴黎展会公共艺术项目于法国首都巴黎地标性场所，展出现当代艺术家的免费展览、装置、巨型雕塑与策展项目。
欲了解《慰藉之举》更多信息，请访问miumiu.com。
附录
《慰藉之举》的研究脉络，始于Alice Diop 2023年为巴黎秋季艺术节（Festival d'Automne à Paris）策划的自由创作项目《重构》（Reformuler）。该项目呈现为集体诵读、对话以及与受邀作家和表演者分享精选文本的节目形式，汇集持续影响Diop创作的诸多议题：记忆、传承、形象塑造，以及重构固有叙事的可能性。
研究核心，是Diop在纽约驻留期间品读的美国诗人Robin Coste Lewis所作散文诗《黑色维纳斯之旅》（Voyage of the Sable Venus）。诗歌借一场穿越艺术史的想象之旅，追寻那些在经典视觉范式中遭漠视、割裂或物化的黑人女性身体。2023年，Diop在其自由创作项目中首次公开呈现这部作品，后续将其拓展为舞台作品《Le Voyage de la Vénus Noire》，于2025年在巴黎秋季艺术节展演。
如今，Diop与Miu Miu携手推进这项研究，借由《慰藉之举》使之持续演进，蜕变为全新形态。
ALICE DIOP简介
Alice Diop生于1979年，是法国电影导演兼编剧。她以冷静克制却立场坚定的视觉语言，探讨身份、移民与殖民等议题。她的影片讲述那些在公共领域罕有发声机会的群体故事。其创作致力于将边缘群体独特的生命叙事推向视野中心。她将个体故事转化为政治影像，由此成为法国新一代具有政治表达力量的电影代表人物。
她曾获2021年柏林电影节最佳纪录片奖、2022年威尼斯电影节银狮奖，并于2024年受邀加入美国电影艺术与科学学院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences）。代表作包括《圣奥梅尔》（Saint Omer，2022年）、《我们》（Nous，2021年）和《走向温柔》（Vers la Tendresse，2016年）。
除电影创作外，Diop怀揣研究热忱，笃信传承的重要意义，持续深耕学术领域。她现为Ateliers Varan教职人员，定期在法国及美国高校开设研讨会与大师班，授课院校包括巴黎第八大学、巴黎第一大学、哥伦比亚大学、纽约大学、耶鲁大学及哈佛大学。她此前与Miu Miu合作，执导Miu Miu“女人的故事”系列第30部短片《剪影维纳斯》（2025年）。影片作为2025年威尼斯电影节威尼斯之夜（Giornate degli Autori）开幕影片首映，同年10月在纽约电影节及BFI伦敦电影节展映。
Alice Diop目前正在筹备全新剧情长片。该片以二十世纪文学与人类学经典巨著——Michel Leiris《幻影非洲》（Phantom Africa）为基础展开自由改编。
MIU MIU与巴塞尔艺术展巴黎展会
Miuccia Prada执掌下的Miu Miu始终探悉女性生活，关注她们的经历、历史与故事。这份关切涵盖文化领域，与时尚并行。Miu Miu致力于推动艺术与当下时代的重要对话。自2024年起，Miu Miu担任巴塞尔艺术展巴黎展会公共艺术项目官方合作伙伴，持续践行这一理念。该年度大型委托项目落地于法国经济、社会和环境委员会总部、亦即Miu Miu时装秀举办地耶纳宫，集结顶尖艺术家、编舞家、表演者、音乐人和学者，以突破门类界限的实验形式开展创作。2024年，首个项目“故事与叙事者”（Tales & Tellers）由跨学科艺术家Goshka Macuga构思、Elvira Dyangani Ose组织，汇集多元叙事、视角与方法，探究持续演变的女性气质。2025年推出的《30场暴风雪》（30 Blizzards.）是一部融合雕塑、影像、剧本、音乐与编舞的大型表演新作，由艺术家Helen Marten与歌剧导演Fabio Cherstich及作曲家Beatrice Dillon合作呈现。
这些广博的展览延续着Miu Miu通过文化体验扶持艺术与艺术家的传统。
巴塞尔艺术展
巴塞尔艺术展创办于1970年，由巴塞尔画廊主共同发起，如今已成为全球首屈一指的现代与当代艺术博览会之一，版图遍及巴塞尔、迈阿密海滩、香港、巴黎及卡塔尔。每一站展览会皆深受举办城市及其地区文化的独特滋养，在参展画廊、呈现作品以及与本地机构合力策划的平行项目内容中皆有所体现。巴塞尔艺术展的影响力已扩展至艺术展会之外，推出包括巴塞尔艺术展App在内的全新数字平台，并发起一系列项目，如《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》（Art Basel and UBS Global Art Market Report）、巴塞尔艺术商店以及巴塞尔艺术奖。更多信息，敬请访问artbasel.com。
