首页 > 资讯 > > 正文

Acne Paper Palais Royal展出 由Charlene Prempeh呈献的Nifemi Marcus-Bello作品《 A Measure of the Moon》2026年10月22日至12月20日

2026-10-26资讯 编辑:angela


在《 A Measure of the Moon》中 ,Nifemi Marcus-Bello围绕其备受赞誉的雕塑系列《Material Affirmations: Oríkì Acts I–III》展开思考。该系列通过尼日利亚随处可见的特定材料,探讨文化记忆与物质身份。在此,Marcus-Bello延续其对物质文化的探究,并追问:全球北方的过度消费,正如何瓦解全球南方的物质可获得性与经济存续能力。
 
 
本次展览进一步延伸了对物质形态的探讨。作品以简易的圆盘作为实验工具,探究青铜在西非历史文化中的重要意义。展览亦呈现了对铝材的研究——这种金属在拉各斯的非正规铸造作坊中,经由回收、熔炼、重新铸造与流通,持续参与当地的物质循环。该研究源自《Oríkì》系列第二幕《Tales By Moonlight》,并在展览空间中以月亮与容器的形态呈现。作为尼日利亚应用最广泛且具有可持续性的金属铸造工艺,砂型铸造在此次展览中仅以其形态加以呈现,成为时间的象征,既揭示了尼日利亚制造业尚待发掘的潜力,也指向该国持续面临的资源开采问题。Oríkì声景也在展览中再度呈现——这一源自约鲁巴文化的诗歌与赞颂传统,由Marcus-Bello的母亲演绎,为整个展览构筑起富有节奏感的内在脉络。
 
 
在此语境下,月亮是一种无处不在、用于度量变化的工具。在众多非洲族群中,人们历来通过观测太阳运行、月相盈亏与特定星象来记录时间;这种天体节律,串联起仪式、农耕、集会、叙事与日常生活。作为一种度量标尺与启发之源,月亮既带来叩问,也给予抚慰。
 
 
时间作为一种循环往复的命题,意味着再生与更迭:材料被使用、回收并重新分配;工艺被复兴与重构;匮乏亦可转向丰盈。Marcus-Bello在形式上所进行的细腻探索表明:尼日利亚在物质、文化与先祖传承方面的丰厚沉淀,皆有望在循环中焕发新生。
 
 
“物件承载着过往的印记,蕴含着对未来的种种想象,也映照着当下的现实。在使用、转化与再生的持续循环中,时间与物质由此紧密交织,密不可分。”
——Nifemi Marcus-Bello
 
 
Nifemi Marcus-Bello
Nifemi Marcus-Bello是一位常驻拉各斯的艺术家与设计师,其创作实践横跨商业与艺术领域。他的作品涵盖家具、产品设计、装置与研究型项目,致力于探寻器物如何揭示塑造日常生活的社会、文化与经济体系。在重视直觉、善用资源的能力与深入体察语境的理念指引下,Nifemi将设计视作探究的工具,亦是叙事的媒介。
 
他创作实践的核心,是对材料与生产方式的持续探索。通过植根于观察、实验,以及与本地产业和匠人协作,他不断探索材料的更多可能,突破其既有用途的局限,创造出全新的形态与类型。这一创作方式不仅使他能够创造出独特的产品与空间体验,同时促使他进一步思考制造业、劳动、基础设施与全球贸易等更广泛的议题。
 
Nifemi的作品游走于批判性研究与应用设计之间,时常审视器物背后不可见的运作体系,探究它们如何被制造、流通与消费。通过将这些过程置于关注的核心,他邀请观众重新审视日常材料与产品所承载的历史脉络、关联网络及人与人之间的关系。
 
他的作品与设计成果被多家知名机构收藏,包括现代艺术博物馆(MoMA)、布鲁克林博物馆、洛杉矶郡立艺术博物馆、芝加哥艺术博物馆与伦敦设计博物馆等。Nifemi曾获得多项国际荣誉,包括罗意威工艺奖特别提及、宇舶设计大奖与《Monocle》新锐设计师奖,并于2026年入围《Wallpaper*》年度设计师奖。
 
 
Charlene Prempeh
Charlene Prempeh是A Vibe Called Tech的创始人,这是一家位于伦敦的创意工作室与艺术咨询 机构。她同时担任《Financial Times HTSI》的专栏作家与特约编辑,以及《Esquire》设计的特约编辑,撰写设计、旅行与文化相关内容。
 
自2018年创立以来,A Vibe Called Tech已与白教堂美术馆、白立方画廊、皇家艺术研究院,以及维多利亚与阿尔伯特博物馆东馆等品牌和机构合作,打造出富有雄心的创意成果,为社群带来滋养与启益。2022年,该机构推出文化衍生品项目Turned A,旨在进一步传递创意工作室各项项目的核心理念,并拓展其艺术咨询业务。该咨询业务致力于帮助客户与艺术家建立顺畅而深入的合作关系。Charlene现任Tate Enterprise董事会非执行董事、当代艺术协会与特纳当代美术馆受托人,以及Frieze Connect委员会主席。她的首部著作《Now You See Me: An Introduction to 100 Years of Black Design》于 2023年10月由Prestel出版社出版。2026年11月,Charlene将在伦敦设计博物馆策划其首个机构级展览《The Nue Black Aesthetic》。此外,她还担任2026年迈阿密设计展的策展总监。
 
相关文章
Acne Paper Palais Royal展出 由Charlene Prempeh呈献Acne Paper Palais Royal展出 由Charlene Prempeh呈献 给 AI 一个可以感知世界的身体,科大讯飞给 AI 一个可以感知世界的身体,科大讯飞 好逛又好买!抖音商城双11热卖商品榜发好逛又好买!抖音商城双11热卖商品榜发 杭州二奢包怎么买不踩坑?从成色透明到杭州二奢包怎么买不踩坑?从成色透明到