ALAÏA 2025冬春系列大秀，于纽约正式拉开帷幕。此次秀场之呈现源于两个契机：机遇与执着。机遇在于得以在纽约古根海姆博物馆举办一场时装秀；执着则源自对“美式之美”这一概念的深度迷恋。
于我而言，“美式之美”意味着一种身心自由。它是简约而现代的，直白且纯粹的。对于ALAÏA与我来说，美国象征着家园之外的另一归宿。我曾在纽约生活并工作三年，那段经历深刻地塑造了今日的我。而在上世纪80年代，对Azzedine Alaïa而言，纽约是一个让他开始接触更多关于设计哲学与服装理念的城市。在这里，他开设了自己的第一家店铺。1982年，他首次在纽约举办秀场；2000年，ALAÏA的时装作品与安迪·沃霍尔的艺术作品在古根海姆博物馆苏豪区一处临时展馆中展开对话——这是艺术与时尚的一次前所未有的碰撞。
本季，我们得到了一次在纽约古根海姆博物馆展示的机会——这是一次慷慨的机遇，也是发生在创作者们之间的一场志同道合的艺术交流。这也是在该博物馆大厅举办的第一场时装秀。
ALAÏA 2025冬春系列，呈现于美国这座艺术博物馆中，该系列本身也由“美式之美”的概念所塑造。全系列服饰贯穿着美式运动装的设计理念，随性且实用；相关作品还致敬了诸多美国时尚巨匠——Adrian、Halston、Charles James、Claire McCardell。“美式之美”，再现其间。与此同时，该系列依旧展露出对雕塑美学的诠释，这是源自Azzedine先生、也同是我自己的那份执着。
几何形态环绕：双面羊绒、精细针织、挺括府绸与丝质塔夫绸面料，被裁剪成圆形、方形、螺旋形结构，将身体围裹。不设拉链，不装纽扣——于动态中感知，探索极简美学。部分时装作品依靠内部隐形支撑结构，呈现为悬浮形态，宛如魔术一般。
该系列作品是针对于美式高定设计服装的一次研究——牛仔、T恤、运动服饰皆在其中。此外，我们还邀请了纽约时装学院（FTI）、帕森斯设计学院、普拉特学院的学生们来到现场，共同见证此次作品的发布。
ALAÏA 2025冬春系列，不仅是对传统与现代的致敬，更是对美式服装理念的赞美。这一理念之精神，将纽约与巴黎相互连接，让身体在动态中感知自由，这便是ALAÏA的不懈追求。
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